music543.com 首頁 music543.com

 
 常見問題常見問題   搜尋搜尋   會員列表會員列表   會員群組會員群組   會員註冊會員註冊 
 個人資料個人資料   登入檢查您的私人訊息登入檢查您的私人訊息   登入登入 

蘇重+謝啟彬 Pat Metheny 講座紀錄

 
發表新主題   回覆主題    music543.com 首頁 -> [chatlog]對談存檔
上一篇主題 :: 下一篇主題  
發表人 內容
honeypie



註冊時間: 2008-08-10
文章: 11154

發表發表於: 2002/09/16 19:02:55    文章主題: 蘇重+謝啟彬 Pat Metheny 講座紀錄  收進你的MyShare個人書籤 引言回覆


謝謝辛苦的wd協助整理!:)

Pat Metheny 講座

時間:2002/9/14
主講人:蘇重、謝啟彬
地點︰FNAC環亞店B1藝文空間

◎紀錄整理wd


蘇:Pat Metheny在台灣的知名度遠遠低於他應得的。不論在當代爵
士樂壇和當代的吉他手裡,他在美國及歐洲都得到很高的評價,但
在台灣卻沒有獲得應有的尊重,也許臺灣的聽眾在欣賞音樂或者藝
術的品味有一點「邊陲化」。

謝:的確是如此,最近我介紹身邊友人去欣賞Pat Metheny的音樂會
,大家往往先有個刻板印象:「爵士樂不是應該是黑人的音樂嗎?Pat
Metheny 是個白人,憑什麼說他是現代爵士之王?」事實上,他從
1970年代就一直發表許多作品,而「Jazz屬於美國黑人」這觀念實
際上是很out of date的。

Pat Metheny Group (PMG)的團員幾乎都是白人,只有打擊樂手Richard
Bona是來自於喀麥隆的黑人。小號手Cuong Vu是越南裔美國人,他
同時也是很好的演唱者;鼓手Antonio Sanchez來自於墨西哥;而鋼
琴手Lyle Mays和貝士手Steve Rodby都是美國人。

蘇:台灣聽眾在聽Jazz時,常認為Jazz是黑人的、古老的,而忽略
了當下不停地有新的作品在蘊釀推出。事實上Jazz是不停地在發生、
不停向前進的樂種。另外,Jazz也是不分地域的,像PMG裡的樂手就
來自世界各地,我身旁的謝啟彬也是優秀的爵士樂手,他是台灣人。

謝:像我是台灣人,選擇到歐洲學Jazz,其實在日本、巴黎、柏林
都有很好的Jazz環境。我們很尊重六、七十年前的美國Jazz傳統,
但它不停地在往前,觀念也要與時俱進。

照理說,Pat Metheny已經出道了三十多年,我們對他的認識理應像
認識Michael Jackson這樣的藝人才對!

蘇:Pat Metheny在樂壇闖蕩了三十多年,但在很年輕時就有很不錯
的表現。他不只會彈木吉他,也會電吉他、Guitar Synthesizer。
他在演奏手法和音樂風格的處理上都是相當寬廣的。

謝:讓我們聽音樂吧!首先是他和早逝的貝士手Jaco Pastorius和
鼓手Bob Moses以Trio的形式發表的首張專輯Bright Size Life。

【播放音樂】

謝:這首曲子,吉他的風格偏向鄉村、民謠。事實上,Pat Metheny
來自密蘇里州,生長於鄉村的他,從小就很喜歡音樂,哥哥是個小
號手,給他很多音樂聽,小時候他就幾乎把Jazz的經典唱片都聽過
了,再從唱片裡模仿,還自創了許多有趣的招數。

蘇:Pat Metheny學音樂的過程幾乎都是自學,從唱片中學習前人的
吉他技巧,例如Wes Montgomery就是影響他很大的吉他手。小時候
,他從唱片裡學習到和弦的銜接或是特殊的指法,就會自己取名字
,像「天雷地動」之類,記在筆記本上。十多歲時,他到Kansas演
出,前輩們除了驚訝他的才華,也建議他去音樂學院受更完整的訓
練。於是他先到Berklee音樂學院,但發現學校教的他通通都會,
只是不知道正確的命名罷了。

謝:Pat Metheny只在Berklee待了一個學期,就被他的老師Gary
Burton延攬入樂團,17歲就在Berklee擔任講師。後來他被請入有名
的爵士樂大學-邁阿密大學任教,沒多久就和Jaco發了第一張專輯,
這是他成長與出道的過程。

很多人覺得他的音樂與Jazz沒太大關係,事實上我們要注意的是他
如何重新詮釋、替經典曲目賦予新的生命。現在來聽他詮釋的一首
standard-All the Things You Are。

【播放音樂】

謝:他對音樂節奏與行進的掌握如行雲流水,這是以Trio的形式表
現正統的Jazz風格。所以他在做不同風格(例如Fusion)的嘗試與
試驗時,沒有人會有異議,因為他基本底子太好了。

蘇:這首曲子在音樂線條上的流暢性與技巧的掌握性都是沒話說。
接下來一首是John Coltrane的Giant Steps,Pat Metheny將這首曲
子加進很多拉丁的風味,走「高怪」的路線。

【播放音樂】

謝:他完全擺脫John Coltrane的即興線條的影響,卻又不脫爵士樂
的原則框架。詮釋這首名曲而能走出John Coltrane陰影,真的很了
不起。

大家一定要來29、30號的演奏會,因為我在歐洲有看過他的現場,
他對現場的觀眾的回應是很直接而強烈的,當全場氣氛high起來時,
往往可以看到他的臉從Mel Gibson的帥樣,因為興奮而糾成包子。

蘇:在這次音樂會僅有的零星的新聞中,我們常把焦點擺在Pat
Metheny身上,但這次來的是整個PMG,他們整體的實力在當今的爵
士樂壇可說是非常堅強。另外,我們常看到的Jazz表演往往都是為
了一次巡迴表演而組湊起來的所謂Project band,主要靠感覺,音
樂表現容易鬆散。但PMG是常設的樂團,尤其是鋼琴手Lyle Mays,
彼此合作已十多年,所以除了即興的感覺之外,還多了許多細膩的
東西。

謝:Pat Metheny、Lyle Mays和Steve Rodby合作了十多年,是PMG
的中堅人物。三個人是志同道合的好朋友,都是聽美國流行音樂、
搖滾長大的,所以他們常在想如何將這些民謠、搖滾的元素融入在
爵士樂裡,創造奇怪的拍子與有趣的行進,就好像古典樂的編制,
創作了一系列的組曲,所以可以聽到音樂的高潮起伏,就像在說一
個故事。再加上當時(1978年左右)很多樂手都受到巴西音樂的影響
,所以在首張PMG的同名專輯中出現了蠻多巴西風格的音樂。接下
來聽到的Phase Dance即是從此選出,這首曲子是PMG最受歡迎的名
曲,現場常常會表演這首曲子,這也是廣告常用的配樂。

【播放音樂】

蘇:這和台視新聞的配樂不同,台視新聞的是Lee Ritenour。接下
來我們會討論一下兩人的境界與風格的差異。

謝:Pat Metheny永遠都沒有忘記即興這個重要的元素,即使為了追
求旋律悅耳而編寫了很多固定的架構,但他都一定會依當時的狀況
而做很大程度的即興。

蘇:對爵士樂來說,即興是必需的,也是常識。獨奏與即興的內容
往往要看樂手當天的心情與現場氣氛來決定。

謝:Pat Metheny很少到亞洲來,頂多只到日本。這次的巡迴從歐洲
到亞洲,特別是台灣,再回到美國。我很期待他在台北這個特別陌
生的環境,與觀眾會有如何的互動,發展出什麼樣的即興內容。

蘇:接下來我們談談Fusion。

謝:Pat Metheny的Fusion裡有很大部分的即興,很叛逆。與Lee
Ritenour和西岸的一些樂手不同,他們即興的部份往往較弱,被限
制住了。接下來這首We Live Here的即興部份就還是很厲害。

【播放音樂】

蘇:大師做這種流行的東西,對我來說往往是憂喜參半的,因為前
半段的東西太過通俗流行,雖然後來的solo的部分不錯。

謝:即使通俗,但Pat Metheny的境界卻很明顯的高出同儕。後來
PMG發現這張專輯評價不高,本身也不太喜歡這風格,於是朝向更
實驗的風格發展。但他的實驗卻不是很爆烈很炫技、把吉他摔來摔
去或者用舌頭彈之類的,他確信只靠自己的左右手,就能創造出不
同的東西。

蘇:接下來聽聽看1999年的Imaginary Day。

【播放音樂】

蘇:其實他不只靠他的左右手,他還有在樂器上面搞鬼。

謝:他除了在音樂上做實驗外,也在樂器上創造新的可能。在這次
音樂會我們一定可以看到他的兩大法寶:首先是42絃的吉他,名叫
Picasso,可以創造許多不同的共鳴。其次是吉他合成器(Guitar
Synthesizer),可用這midi出各種不同的聲音,但他用Jazz Guitar
的手法來彈奏,創造出很特殊的風味。我們接下來多談一點Pat
Metheny Group。

蘇:這個樂團合奏時表現的節奏與緊密的結構,都是很有機的。

謝:除了默契與結構,他們的聲音也很有特色。在別人彈奏時,Pat
Metheny就會在後面跟著哼唱出像原住民的歌聲,再加上來自世界
各地的音樂,造成世界音樂的空靈感,甚至是魔幻的效果。他也
曾經為電影做過配樂,所以聽他的音樂就像看電影,畫面性很強。
接下來就是PMG最經典的Sound-The First Circle,請注意節拍,
這並不是古典音樂規律的節拍。

【播放音樂】

謝:這音樂飽滿醇美,但又不會像New Age只是涼涼的,PMG的音樂
充滿著高潮起伏。他們把所有的樂器都空運來台(包括鋼琴),就是
為了做出像這樣讓人起雞皮疙瘩、讓人感動的Sound。

蘇:談完PMG,我們再回來談談Pat Metheny。接下來放的是他與
Charlie Haden合作的二重奏Beyond the Missouri Sky,緬懷小時
候的鄉村時光。在這裡面,Metheny就是很acoustic的聲音,他有
趣厲害的地方是︰即使在不同的風格表現中,他對氣氛與品味的掌
握都還是很準確。

【播放音樂】

蘇:這麼多不同的樂派、不同的吉他手之中,許多人都能快速猛
烈的彈奏,但慢下來時對音樂的掌控便往往失去了原有的力量。
但Pat Metheny厲害的地方在於,高速時他整個聲音的凝聚與張力
的表現非常的強有力,而在只有兩個聲音的簡單旋律中,還是能
表現出音樂的張力,與聲音純粹的美。

謝:這才是所謂的好的音樂家,誠摯地表現純粹的音樂來感動聽眾。

蘇:Pat Metheny融合了許多不同的音樂元素,在音樂裡藏了一些
轉折,一些不一樣的奇怪小東西,在沒有戒心的情況下去聽,實在
很難發掘這麼悅耳動聽的音樂之下,竟有這麼多特別奇異的元素。

謝:其實不一定需要聽的這麼細,即使粗粗的聽,也是很棒的。但
最棒的應該是現場聆聽。再多的分析詮釋,也永遠不會超出聆聽時
所獲得的感動。

蘇:現在開放大家問問題。

Q1:可否談談與Ornette Coleman 1985合作的Free Jazz專輯 Song X?

蘇:這是一張很有趣的唱片。歐洲人對Free Jazz的定義是不受任何
規則的限制,但這只是一個原則。因為聽Ornette Coleman的東西很
明顯的就可以從樂句與音的連接,聽出「這就是他的東西」,這是
很tricky的地方。從沒有規則出發,卻符合規則。

謝:聽聽這張專輯的Video Games,音樂的靈感來自當時新發明的任
天堂,Pat Metheny用不同的吉他聲響,眾星拱月地向Ornette Coleman
致敬,因為他尊奉Coleman為音樂精神與旋律的導師。

【播放音樂】

Q2:請問對Lyle Mays的看法?

謝:Lyle Mays也是天才型的人物,他對Bill Evans、McCoy Tyner
的了解與Jazz的造詣,還有對和聲編寫與作曲的功力,都完全超出Bill
Evans或 Oscar Peterson的極限。但是因為他長的比較醜,所以各
地的樂迷都習慣地把他陰影化了。事實上他是PMG的靈魂人物之一,
也是主要作曲的樂手,許多同輩的鋼琴手,不管是流行還是Jazz都對
他很崇敬。即使大家不認為他是爵士鋼琴家而認為他是Pat Metheny
的Keyboard手,也還是不能忽視他的重要性。

Q3:請問Gary Burton對Pat Metheny的影響?

謝:Gary Burton是電鐵琴手,他的style來自Bill Evans。Pat
Metheny在與Gary Burton合作的過程中,學到的並不是音樂上具體
的技巧,而是如何在即興中如何呼應樂句,創造高潮等,更重要的
是一種對音樂的精神與態度。


(完)
回頂端
檢視會員個人資料 發送私人訊息
從之前的文章開始顯示:   
發表新主題   回覆主題    music543.com 首頁 -> [chatlog]對談存檔 所有的時間均為 台灣時間 (GMT + 8 小時)
1頁(共1頁)

 
前往:  
無法 在這個版面發表文章
無法 在這個版面回覆文章
無法 在這個版面編輯文章
無法 在這個版面刪除文章
無法 在這個版面進行投票


Powered by phpBB © 2001, 2005 phpBB Group
正體中文語系由 phpbb-tw 維護製作